原刊香港：《大公報》2011年10月22日 C8
「這次到香港演出，我們前所未有地安排了三台截然不同的節目。亞洲藝術節（由康文署主辦兩年一度的世界文化藝術節，今屆以亞洲藝術為主題）開幕式的首場（十月二十日）公演我們五十年團慶的經典劇目精選晚會──《舞躍中西》，這可說是薈粹演出罷，讓觀眾看到五十年來『中芭』走過的路。
《舞躍中西》精品薈萃
「這台演出上半場是『向中國芭蕾致敬』，表達了我們後輩的敬意；然後下半場是『向世界大師致敬』，選演很多位世界芭蕾大師的作品片段。由於時間的限制，實在不可能涵蓋我們團所有的保留劇目，只可以挑一部分較具代表性的劇目。」中國國家芭蕾舞團（又稱中央芭蕾舞團，簡稱作「中芭」）團長馮英指出舞團現正在文化中心上演的節目特點。
據資料顯示， 「中芭」自一九八七年首度訪港演出，迄今已是第十一回臨港。過去， 「中芭」到訪香港，大多數安排搬演大型長篇舞劇如《唐．吉訶德》、《海盜》、《希爾薇婭》、《大紅燈籠高高掛》、《牡丹亭》……等，較少上演短篇劇目或折子舞匯演；更從未試過一口氣選演十五個中西古今劇目的片段。
馮英接着道： 「這次真的是特別安排。之前，因為有些香港的專家朋友和老師們在北京看了『中芭』這台五十周年團慶的Gala 節目，感慨良多，覺得中國芭蕾至今已經發展了五十多年，而且成就輝煌，但有很多人仍不知道，遂建議我們把這台節目奉獻給香港及亞洲地區的觀眾。剛好康文署要舉辦亞洲藝術節，我們聽取了多方面的意見後，發覺這台節目很適合在藝術節期間公演。」一九九四年復排版本的《紅色娘子軍》在停演十六年後，首次全本在香港舞台上演四場，哄動一時。細數起來，這次「中芭」再演《紅色娘子軍》（十月二十一日），是舞團第五度在香港演出全劇。馮英一九九四年那趟到港，還在擔演劇中女主角瓊花呢！她一九九七年正式告別舞台，轉做舞團芭蕾督導及總排練，二○○四年獲委任為「中芭」副團長，至二○○九年二月底文化部正式聘任馮英作團長，接替退任的趙汝蘅。
《娘子軍》展現中國特色
「《紅色娘子軍》（一九六四年首演）等於是我們中國創新、走自己摸索之路的一個成功典範，至今快演出有五十年的歷史了，共上演超過三千場次！關鍵在於它是中國芭蕾發展的一個里程碑。中國的芭蕾嘛，這樣的一部經典作品，可以讓中國人引以驕傲的劇目；但它也是世界性的，就等於我們在世界芭蕾的寶庫中奉獻了我們的智慧。
「應該說，《紅色娘子軍》無論它是在全中國各地區省市的巡演，以及在歐洲如西方國家演出，都很受歡迎。」
「中芭」一九八七年首次訪港演出，給香港舞迷帶來的「見面禮」正是《天鵝湖》全劇，共上演了四場。相隔二十四年，舞團今回搬演的《天鵝湖》乃二○○七年由前俄羅斯基洛夫芭蕾舞團（現稱作馬林斯基芭蕾舞團）及美國芭蕾舞劇院芭蕾舞團首席舞蹈員瑪卡洛娃（Natalia Makarova）排演的版本。馮英解釋說： 「從幾個方面來說，這次上演瑪卡洛娃版本的《天鵝湖》都是最完美的選擇。這不單因它是瑪卡洛娃排演的版本，更在於《天鵝湖》是中國芭蕾起步的第一部舞劇。再者，這齣劇目具有世界性的影響力。《天鵝湖》就像是一部教科書那樣，是古典劇目裡的經典之作。
瑪卡洛娃《天鵝湖》最精采
「實際上， 『中芭』已經擁有四個版本的《天鵝湖》。每個版本標誌着中國芭蕾不同的歷程。最早建團時候的是蘇聯專家古雪夫（Pyotr Gusev）的版本， 『中芭』後來自己傳了一個版本，還有曾跟其他人合作排演了比較現代的版本；最精采的就是現在的瑪卡洛娃版本了！因為這個版本大家都公認它集合了一部分英國編舞大師費德烈．艾斯頓（Frederick Ashton）的風格，還包括俄羅斯芭蕾學派早期的風範，尤其是聖彼得堡瓦格洛娃訓練體系（Vaganova School）的典範，又糅合了瑪卡洛娃自己多年的演出經驗，方排演出這個版本。
「我們覺得它最能展現『中芭』目前的整體藝術水平，也可以讓觀眾欣賞到全體演員的表現。二○○八年夏天，我們把這個版本的《天鵝湖》帶到倫敦，在高文花園的皇家歌劇院舞台上演出，英國具權威性的舞蹈評論員給予我們最高的評價，也有來自觀眾的讚賞。」「中芭」這次的演出隊伍，人數共一百七十人，包括了舞蹈員、舞團交響樂團及前後台工作人員。自始至今， 「中芭」每次到香港演出，必帶同自己的交響樂團作現場伴奏，實在難得。
馮英道： 「每次都帶同交響樂團前來，既是舞團的政策，又是一種堅持。我們希望把芭蕾舞團的國家級藝術水準完整地呈現給香港與亞洲的觀眾。可以想像，這麼龐大的團隊，需要很多方面的支持才能成功。真要感謝康文署，特別是有些企業和個人的贊助，他們對文化藝術長期的重視，我們才能夠實現演出時不用錄音的願望。」（一）
編者按：中國國家芭蕾舞團十月二十日起訪港演出《舞躍中西》、《紅色娘子軍》、《天鵝湖》，門票已全部售罄。文化中心大堂附設「走進芭蕾」展覽，免費入場參觀。
劉玉華
